Forma Sonata
Si bien desde el barroco existían
las llamadas Sonatas (que aludían a todo aquello que “sonara” en oposición a
las Cantatas, que era lo que se” cantaba”), la Sonata como forma musical propiamente
dicha aparece en el clasicismo, se consolida y amplía en el romanticismo y se
continúa hasta la actualidad de variadas maneras. Es una forma musical, que
como dice el video de Leonard Bernstein, combina el equilibrio constructivo con
la variedad de sus dos temas contrastantes
La forma sonata es una forma musical que refiere al primer movimiento de una sonata como pieza musical (de 3 o 4 movimientos), o al primer movimiento de una sinfonía, o de un cuarteto de cuerdas, etc.
Es una forma tripartita, que básicamente consta de:
- una exposición, en la cual se presentan 2 temas (A y B) por lo general de características contrastantes
- un desarrollo: donde los temas son elaborados melódica, rítmica o armónicamente
- una reexposición: recapitulación de los dos temas
Ocasionalmente, puede estar precedida por una introducción, entre tema y tema puede
haber un puente modulante y al final
una coda
Vamos a trabajar sobre tres sonatas, una sonata para piano en DoM K 545 de W.A. Mozart, primer movimiento de la Sinfonía Nro 5 (en Do menor) de L.Van Beethoven y una Sonata para piano del compositor argentino Alberto Ginastera (del año 1952)
En los videos van a estar indicadas las partes constitutivas de la forma sonata.
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Exposición
Tema A en Do Mayor
Tema B en Sol Mayor
Repite exposición
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Desarrollo:
Comienza en Sol menor. Hace un pequeño desarrollo modulante basado en las escalas del tema A, para resolver en:
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Reexposición
Tema A en Fa Mayor
Tema B en Do Mayor
El intérprete en el piano es el prestigioso pianista de nacionalidad china, Lang Lang, quien visitara nuestra escuela hace un par de años.
Beethoven
5ta Sinfonía (1er Movimiento)
Tema A: en Do menor
Tema B: en Mi bemol Mayor (relativo)
Ginastera Sonata para piano (1952)
Alberto Ginastera es posiblemente el compositor argentino más importante del siglo XX. Ya lo estudiaremos con más detalle cuando veamos música del siglo XX. El joven intérprete Horacio Lavandera (quien también visitó la escuela el año pasado y dio una clase magistral) fue alumno de Antonio De Raco. Ginastera y De Raco fueron condiscípulos, y De Raco estrenó varias obras para piano de Ginastera (quien además le dedicó alguna). O sea que hay una información de primera mano acerca de cómo interpretar las obras del compositor (adjunto la partitura de la exposición de la Sonata para que aprecien el nivel de complejidad de la escritura y de la interpretación).
La Sonata para piano se inscribe dentro del período nacionalista de la obra del compositor. Toma algunos giros folklóricos o algunas escalas propias de esa música dentro de un contexto de tonalidad ampliada (no van a escuchar claramente acordes de subdominante, dominante tónica, característicos de música tonal de siglos anteriores)
Por ejemplo, en el Tema A utiliza en la voz superior la escala pentatónica de La. En el Tema B, usa la pentatónica de Si (también la escala de si menor)